jueves, 14 de enero de 2016

La piedra en la oreja n°3


 Para refrescar la memoria
para no perder la costrumbre
para ir cada vez mas lejos
donde el sonido nos lleve
donde nos deje la muerte
donde nos marca la vida
la historia se hace andando desde muchos años
Y no para ..........
para contactarse buscar en Facebook LA OREJA EN LA PIEDRA
  Directora :Gladys Cepeda
La informacion es recolección de otros medios ,páginas etc a modo de difusión 

Sellos independientes


Discos del Sembrador
http://discosdelsembrador.com.ar/

DISCOS DEL SEMBRADOR nació en el año 2000, cuando los primeros discos de ETERNA INOCENCIA editados por otros sellos indies (LA UNION RECORDS, SRI, SANJAM RECORDS) fueron reeditados en formato CD por propia iniciativa de la banda. A partir de entonces el sello decidió editar otros proyectos (muchos de los cuales hoy están fuera de catálogo) alcanzando la veintena de ediciones. Los principios del sello son básicos: impulsar la autogestión, el "Házlo Tu Mismo" como condición necesaria para el desarrollo de un proyecto, la solidaridad y el respeto entre las bandas del sello (y de las que no forman parte de él), traducido en actividades concretas, como la organización de recitales, eventos contra-culturales, desarrollo de un espacio de lectura y reflexión (feria de libros y ´zines), entre otras. Cada una de estas premisas fueron la herencia querida y apreciada de un movimiento cultural y musical nacido al calor de los ´90; esto es, el HARDCORE, según nuestra perspectiva. Claro que, por sobre la totalidad de su historia, aquella no es más que un inevitable segmento, que bien se complementaría con otras apreciaciones. Pero es la que compartimos las bandas de DISCOS DEL SEMBRADOR, y esperamos concuerdes con ella.

BANDAS DEL SELLO: Eterna Inocencia, Futuro Imperfecto, Benny Barcelona, MLC, Hermanos de la mente furiosa.

Poesia de Pete Brown

Haciendo esa cosa del basurero
 
Cuando era joven me dieron
Un piano mixto
Me pasé todo el tiempo
Inventando una taza de té
Escribiendo tu nombre en el mar
Golpeando mi cabeza favorita
Perdiendo la última cama
Agitando un alegre arenque
Balanceando canciones
En la punta de mi dedo gordo
Telefoneándote a casa desde un árbol
Bebiendo mi whisky favorito

Cuando fui viejo me dieron
Una fábrica modelo
Encontré tres ensaladas en la carretera
Dejando tu nombre en la puerta
Rompiendo mi huevo favorito
Perdiendo la morsa
Compartiendo mi último plátano
Balanceando zepelines
En la punta de mi nariz
Gritando tu nombre en el zoológico
Estallando mi mente favorita.

Jack Bruce (de Cream) y Peter Brown, 1969.

Museo de Rock en Barcelona


Ubicado en el centro comercial de Las Arenas en Barcelona en plena Plaza de España, con un extenso catálogo documental que se nutre de la amplísima colección que ha conseguido el periodista especializado Jordi Tardà. El museo cuenta con salas de colección permanente en orden cronológico marcando una línea temporal de la historia del rock desde los años 50´s con Chuck Berry, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Little Richard, Fats Domino, Buddy Holly, Eddie Cochran, o los discos de piedra de Bill Haley hasta las baquetas firmadas del batería de Metallica, Lars Ulrich, pasando por el certificado de defunción de Freddie Mercury. “Explicamos la historia del rock con objetos”, destaca Tardà, que no quiere que este espacio sea solo un sitio para pasear y ver recuerdos curiosos de las grandes estrellas.

Prueba de la “voluntad didáctica” de este centro son los puntos de información interactivos presentes en los 2.000 metros cuadrados de museo. Allí se pueden encontrar, de momento, más de 5.000 archivos sonoros, la mayoría inéditos, y más de 1.000 grabaciones audiovisuales. “Esto solo es el principio”, destaca Tardà, que con su millón de documentos personales otorga al museo un fondo importante que le diferencia de otros centros que puedan parecerse, como el British Music Experience londinense, centrado en la música británica.

Además del recorrido documental, destacan varias reliquias más que significativas; entre ellas, portadas de los discos censurados de los Beatles y de Queen, y letras manuscritas e inéditas de Bruce Springsteen. Sorprende el único ejemplar de un vinilo de prueba de Decca de 1970 en el que en una cara están los Rolling Stones y en la otra los Beatles. No se publicó.

El Museo del Rock cuenta con un espacio dedicado a la música española y catalana donde se encuentran una chupa de Loquillo y una guitarra de los Lone Star. Además de un restaurante y un auditorio con avanzados equipamientos técnicos, tales como un magnífico video-wall de 9 m2 y un aforo de hasta 200 personas, el auditorio es el espacio perfecto para asistir a conciertos privados, presentación y firma de discos y libros y hasta concursos de bandas emergentes, también existe una zona, llamada On Stage, que permite actuar como las estrellas.

Escultores Rock Festival

.Desde que Pablo Bianchi comenzó con el dictado de clases, tuvo en mente la idea de realizar muestras en donde los alumnos puedan vivir la experiencia de transmitir música ante el público. Es así como en el año 2005, junto al apoyo de Fernando Medicina, dan forma a ésta idea y presentan “Escultores Rock Festival”, la primera muestra anual de "Escultores del Aire". Tras el éxito de la misma se realizan en el 2006 dos ediciones semestrales más, pero a partir de aquí, planteando las muestras directamente como un Show. Y ya en el 2007 dichos shows logran su objetivo y se establecen como shows cuatrimestrales en el Teatro Santa María de Capital Federal. En ese Teatro, se realizaron un total de 12 shows en vivo, donde asistieron un promedio de 250 espectadores por show y participaron más de 30 alumnos, más de 25 músicos invitados y se tocaron más de 200 temas diferentes a lo largo de 4 años. Durante el año 2012, luego de varias reuniones con los alumnos que ya participaron en shows anteriores, y atendiendo a sus inquietudes, se llegó a la conclusión de cambiar la locación de los shows y trasladar los mismos hacia el Club "El Alba" ubicado en el barrio de Villa del Parque, dando un estilo más "informal" y así dar la posibilidad al público de que pueda interactuar más con el show que se pretende dar.Es así como durante ese año se realizaron un total de 6 shows allí. "Escultores Rock Festival" continua con la misma magia y la misma mística..

PARA SABER MAS VISITA :
 http://www.escultoresdelaire.com.ar/escultoresrockfest.html

miércoles, 13 de enero de 2016

Nora Nardo y Luis R. Calvo

Nora Nardo
Entre Claros y Oscuros





Huellas





Regresar al útero de la madre

encontrar allí

el abrigo de nuestros olvidos…

recuerdos que aún no han sido velados…

 

 

Dar forma, ordenar el caos,

hasta movilizar las ataduras

y apaciguar este vacío.


 
Los relatos de tu piel



A mi abuela Ángela





Los días de mi infancia

solían ser más calidos.



Me mecía en tus brazos

acurrucada

a los relatos de tu piel.



Mágicamente en el patio

de azucenas y malvones



milagrosas fábulas

cubrían el atardecer.




del libro “RELATOS DE LA PIEL”

Ediciones Generación Abierta




Luis Raul Calvo 

La Caida

 

Uno retiene las cosas

para llamarlas por su nombre

pero no es el nombre

lo que predispone al vacío.

 

Uno precipita con sus ojos

la caída del mundo

para inventar otras regiones

que nos devuelvan lo perdido.

 

Pero ¿Quién se esfuma

por las blancas colmenas

como una mujer perturbada

por los comensales en ruinas?

 

La memoria en llamas

invade otros tiempos.

         

 

                     VII

 

No era cuestión de perder el tiempo

en erróneas conjeturas.

 

La soledad de la infancia

nunca admitió liviandades.

 

De ese furor por desentrañar

los nudos de la vida

 

una madeja siempre caía
al pozo ciego más insospechado.

Festival Pinkpop


El festival de música Pinkpop, también conocido como Pinkpop Festival, es un festival de rock anual que se realiza en Landgraaf, Holanda. Junto a Ruisrock y Glastonbury, es el festival a cielo abierto más antiguo del mundo. Este festival se celebra en el Pentecostés (Pinksteren en Nederlands, de ahí su nombre). En 1970, el primer Pinkpop Festival de la historia, se dio lugar en Geleen, y se realizó solo el lunes de esa semana.
Hoy en día, el festival dura 3 días, desde el sábado hasta el lunes, y es visitado por 60.000 personas aproximadamente, con actuaciones en 3 escenarios separados. En 35 años, un millón y medio de personas ha asistido al Pinkpop. En él se han realizado más de 400 actuaciones musicales.

Graveyard


Graveyard es un cuarteto sueco de stoner/hard rock/blues formado en el año 2006 por Joakim Nilsson y Rikard Edlund tras la disolución de Norrsken. Su sonido cuenta con claras influencias de bandas que triunfaron en los años 70's como Led Zeppelin, Black Sabbath, Blue Cheer, Cream o Rainbow, aunque en su sonido también hay toques claramente visibles que se podrían clasificar dentro del stoner rock, psicodelia e incluso, en menor medida, doom en algunos riffs (más notables en sus inicios).
Cuentan ya con cuatro discos a sus espaldas ("Graveyard", "Hisingen Blues", "Lights Out" y "Innocence & Decadence"), los cuales les han situado en lo más alto de la música actual dentro de su estilo encasillado por momentos como "retro-rock", aún no siendo demasiado conocidos. Destaca dentro de sus trabajos su segundo LP, "Hisingen Blues", que es de sus álbumes mejor criticados, exitosos y escuchados hasta el momento.
En septiembre de 2015 se reincorpora Truls Mörk como bajista (fue guitarrista en el primer disco homónimo de Graveyard) tras la salida de Rikard Edlund de la formación y sustitución por un bajista secundario en los directos un tiempo antes. Truls también colabora en la grabación de "Innocence & Decadence".
2. Grupo de death metal barcelonés.
La idea de formar un proyecto como GRAVEYARD empezó a gestarse en la cabeza de Julkarn y Bastard largo tiempo atrás. Siempre se había hablado de montar un proyecto / grupo que rindiese culto a bandas admiradas por ambos desde su adolescencia como Entombed, Asphyx, Dismember, Funebre, Slayer, Celtic Frost, Edge Of Sanity, Autopsy, Abhorrence, Venom, Sodom, Carnage, Morbid Angel, Grave, o Unleashed. Muchos fueron los intentos frustrados, incluso hubo algún que otro amago de tirarlo adelante largo tiempo atrás, pero no fue posible por diferentes motivos. Llegados a Septiembre del 2007, Bastard y Julkarn contactan con Gusi, el batería de Undertaker (Ahora Morbid Flesh –un tipo bastante más joven que ellos pero sobradamente metido en las vieja tradición Death metalera-) y se encierran en un garaje en lo alto de las montañas del Garraf para componer, preparar y grabar los temas para su primera demo “Into The Mausoleum”. Tras un fin de semana de blasfemia y detrucción, Bastard, Julkarn y Gusi dan vida a 4 piezas de genuino Death Metal forjado bajo los férreos standards del material, básicamente sueco, de finales de los 80 y principios de los 90. “Into The Mausoleum” fue acabado durante el mes de Octubre en los Moontower Studios propiedad de Bastard donde se grabaron las voces, el bajo, los efectos, las intros y se mezcló todo. El resto fue sencillo; El famoso tatuador Roberto Giordano se curró una portada a la vieja usanza, nuestro viejo camarada Katu Marus hizo lo propio con el logotipo y finalmente, otro viejo amigo del grupo, OppiFjell, nos proporcionó un Myspace en condiciones. A falta de que GRAVEYARD encuentren un segundo guitarrista para que Julkarn pueda centrarse en el bajo y la voz en los directos, la banda tiene en mente ensayar y preparar nuevo material de cara a poder realizar actividades en directo a corto medio plazo. De la misma forma, la banda ya ha entablado negociaciones con algunos sellos de cara a la publicación de "Into The Mausoleum".

Agro :trash metal de Sudafrica



Agro es una banda de trash metal  de origen Sudafricano de la ciudad que inicio sus actividades el año de 1994 con gran acogida por el gremio del metal en Sudafrica
Su primer trabajo discográfico se llamó From Withim bajo la producción de "Evolution Records" en el año de 1995; de este trabajo destacó el tema Lean on me . En el año de 1998 lanzan con el mismo sello discográfico el álbum de Estudi titulado Eyes —que contenía diez temas en total y una duración de 43.23 minutos— que le permitió consolidarse como una de las bandas más representativas de Sudáfrica.
Para el año 2000 lanzan su tercer trabajo discográfico titulado The tree Tres años después cambian al sello discográfico por “Lost Agony Records” con el que lanzan al mercado Forthcoming ; un año después lanzan con el sello “ENT Entertainment” Gouda than hell , que contenía quince canciones. En el año 2006, con la producción de “Armageddon Music” se lanza al mercado su trabajo más internacional titulado Ritual 6, que contenía con once temas, destacando Time Heals Old Wounds —que se eligió como tema para su video promocional. De este trabajo también se destaca la canción C7511.
Agro empezó con presentaciones en Johanesburgo  haciendo sus primeras actuaciones en festivales y conciertos benéficos organizados por el gobierno Sudafricano; ya al año 2006 contaban con más de 300 presentaciones en su país y en Europa
Los integrantes de su último trabajo “Ritual 6” son: Cliff Crabb como vocalista, Shane Pennicott en la guitarra, Robert Riebles en el bajo, Grant Merricks en la batería y Nick Vassilev en el teclado.
A mediados del 2009 iniciaron los trabajos de lo que será su más reciente producción.